Ha azt mondjuk, filc, valószínűleg sokaknak először a kézműves alkotás, egy kedves dekoráció vagy éppen egy színes csendeskönyv jut eszébe. Pedig ennek az elsőre egyszerűnek tűnő anyagnak van egy egészen más arca is.
A filc megjelent már múzeumokban, kortárs művészeti installációkban és a nemzetközi divat kifutóin is. Készítettek belőle különleges ruhákat, monumentális szobrokat, sőt egész boltokat megtöltő művészeti installációkat is.
De vajon mi teszi ennyire különlegessé a filcet, és hogyan használják a művészek és divattervezők?
Tarts velünk egy kis inspirációgyűjtésre – ezúttal messzebbre merészkedünk a csendeskönyvek világánál. 😊
Miért ennyire sokoldalú a filc?
A filc egyik érdekessége, hogy nem a hagyományos értelemben vett szövött vagy kötött textília. A klasszikus nemez egymásba kapaszkodó, tömörített állati szálakból készül, míg a ma kapható filcek között gyapjú-, kevertszálas és szintetikus – például poliészter – változatokat is találunk.
És éppen ez a sajátos szerkezet adja számos olyan tulajdonságát, amiért olyan jó vele alkotni. Jól vágható, a vágott széle nem foszlik úgy, mint sok szövött textilé, rétegezhető, hajlítható, varrható és ragasztható, bizonyos filctípusok pedig formázhatók is. Egyszerre lehet sík felület és térbeli forma.
Ezért a filc felhasználása jóval túlmutat a klasszikus hobbi- és kézműves projekteken.
Filc a divatban: több mint egy klasszikus kalap
A filc és a divat kapcsolata egyáltalán nem új. A nemezelt gyapjú hosszú ideje fontos alapanyaga például a kalapkészítésnek. A modern divatban azonban egészen szokatlan módokon is találkozhatunk vele.
Rei Kawakubo – amikor a ruha szinte kétdimenzióssá válik
Az egyik legizgalmasabb modern példa Rei Kawakubo, a Comme des Garçons alapítójának munkája.
A 2012–2013-as őszi-téli 2 Dimensions kollekcióban Kawakubo szándékosan megkérdőjelezte azt, hogyan kell egy ruhának követnie az emberi test formáját. A kollekció szabásmintái sík felületekre épültek, és nem a test hagyományos vonalait követték.*
Az egyik, ma a melbourne-i National Gallery of Victoria gyűjteményében őrzött ruha merev poliészter filcből készült. Az anyag tartása segített abban, hogy a ruhadarab megőrizze különleges, szinte kétdimenziós formáját.*
Itt a filc tehát nem egyszerűen egy alapanyag. A tulajdonsága maga is a tervezés részévé vált.
Alkotóként talán éppen ez az egyik legérdekesebb gondolat, amit magunkkal vihetünk: nem mindig nekünk kell ráerőltetnünk az elképzelésünket az anyagra. Néha érdemes abból kiindulni, hogy mit tud maga az anyag.
Amikor a filc bekerült a múzeumba
A filc történetének talán még meglepőbb fejezete a modern és kortárs művészetben kezdődik. Itt már nem feltétlenül használati tárgy készül belőle. Maga az anyag – annak súlya, puhasága, esése, tapintása vagy éppen szigetelő tulajdonsága – válhat a művészi gondolat részévé.
Joseph Beuys – amikor a filc jelentést kap
A 20. századi művészet egyik legismertebb, filccel dolgozó alkotója Joseph Beuys volt.
Beuys az 1950-es évek végétől több szokatlan anyagot – többek között zsírt, mézet, méhviaszt és filcet – is használt műveiben, és ezekhez sajátos jelentéseket társított.**
Ennek egyik különösen érdekes példája az 1970-ben készült Felt Suit (Filcöltöny): egy teljes öltöny filcből. A műből száz példány készült, és formáját Beuys egyik saját öltönye alapján alakították ki, megnyújtott ujjakkal és nadrágszárakkal.**
A filc Beuys munkáiban többek között a szigetelés, védelem és gyógyítás gondolatával kapcsolódott össze.**
Egy hétköznapi anyagból így lett a művészi gondolat közvetítője.
Robert Morris – amikor a gravitáció is alkot
Robert Morris egészen más miatt kezdett filccel dolgozni. Az 1960-as évek végétől nehéz ipari filcet használt, amelyet különböző formákra és csíkokra vágott, majd hagyta lógni, hajolni, összegabalyodni és a gravitáció hatására formát ölteni.***
Az 1967-es Untitled (Tangle) például filcből készült, mérete és formája pedig attól is függött, hogyan helyezték el. Morris később arról beszélt, hogy éppen azért kezdett nehéz ipari filccel dolgozni, mert olyan anyagot keresett, amelynek a végeredményét nem tudta teljesen előre meghatározni.***
A gravitáció, a véletlen és az anyag tulajdonságai így mind beleszólhattak abba, milyen lesz a mű.
Ez akkoriban különösen érdekes gondolat volt: a filc puhasága és rugalmassága nem megoldandó probléma lett, hanem maga az alkotás egyik főszereplője.
És mi történik, ha egy egész boltot készítünk filcből?
A kortárs filcművészet egyik egészen más, játékos világát képviseli Lucy Sparrow brit textilművész.
Sparrow hétköznapi tárgyakat készít filcből – méghozzá elképesztő mennyiségben.
A Sparrow Mart című, 2018-ban Los Angelesben bemutatott installációjához például egy egész szupermarketet töltött meg 31 000 kézzel készített filctárggyal.****
Élelmiszerek, édességek és hétköznapi bolti termékek – csak éppen puhán, filcből. Az eredmény egyszerre ismerős és teljesen szokatlan.
Talán azért is szeretjük annyira ezt az ötletet, mert látványosan megmutatja azt, amit mi is annyira szeretünk a filcben: néhány színes filcdarabból szinte bármi megszülethet.
Gyapjúfilc, nemez és kreatív poliészter filc – nem ugyanaz
Itt azonban érdemes egy fontos különbséget is tisztázni.
A művészeti és divattörténeti példákban szereplő „felt” nem feltétlenül ugyanolyan anyagot jelent, mint az a kreatív filclap, amelyből például csendeskönyvet, ujjbábot vagy dekorációt készítünk.
A hagyományos nemez jellemzően állati – leggyakrabban gyapjú – szálak összedolgozásával készül. A modern filcek között azonban szintetikus, például poliészter alapú filceket is találunk.
Az eltérő alapanyagok és gyártási módok eltérő tulajdonságokat eredményeznek, ezért mindig az adott alkotáshoz érdemes filcet választani.
Egy formázott gyapjúkalaphoz, egy több méteres művészeti installációhoz és egy aprólékosan kivágott csendeskönyvfigurához nem feltétlenül ugyanaz az anyag lesz az ideális.
Mit tanulhatunk mindebből mi, alkotók?
Talán azt, hogy érdemes időnként más szemmel nézni arra az anyagra, amely ott fekszik előttünk az alkotóasztalon.
Egy filclapból lehet csendeskönyv, ujjbáb, játékfigura, dekoráció, kisebb kiegészítő, virág, kép, falidísz, térbeli figura vagy akár textilművészeti alkotás. És persze még rengeteg minden más.
Nem kell világhírű művésznek lennünk ahhoz, hogy kísérletezzünk vele. 😊
Próbáld ki, milyen, amikor ugyanazt a formát több rétegből építed fel. Hajlítsd meg. Varrd össze. Kombináld más textúrákkal. Játssz a színekkel. Vagy egyszerűen nézz rá egy filclapra, és tedd fel a kérdést: Mi minden lehetne még belőle?
Filceim koreai filc – amikor fontos a pontos vágás és a szép tartás
Mi a Filceimnél elsősorban olyan alkotásokhoz kerestünk filcet, ahol fontos a könnyű megmunkálhatóság, az egyenletes felület és a szép végeredmény.
Az általunk kínált Shinwon Fabric koreai filc 100% poliészterből készül, 1,2 mm vastag, és több mint 50 árnyalatból válogathatsz.
Különösen szeretjük csendeskönyvekhez, játékokhoz, dekorációkhoz és aprólékosan kivágott figurákhoz: jól vágható, nem foszlik a széle, és a sok-sok árnyalatnak köszönhetően igazán jó érzés összeválogatni egy-egy alkotás színvilágát.
Fontos azonban, hogy ez kreatív poliészter filc. Más tulajdonságokkal rendelkezik, mint például a gyapjúfilc, ezért nem minden olyan felhasználásra alkalmas, amelyet ebben a cikkben bemutattunk.
És éppen ez a filc világának egyik szépsége:
nincs egyetlen filc minden feladatra – de szinte minden ötlethez találhatunk megfelelő filcet.
Ha pedig a következő saját alkotásodhoz keresed a megfelelő színeket, nézz körül a Filceim koreai filclapjai és színválogatásai között.
Aztán már csak egy kérdés marad:
Te mit alkotsz belőle legközelebb? 😊
Felhasznált források
* National Gallery of Victoria (NGV): COMME DES GARÇONS, Rei Kawakubo – Look 28, dress, 2012, 2 Dimensions collection. A múzeumi adatlap a ruha anyagaként poliészter filcet és pamutot jelöl meg, és részletesen ismerteti a merev filc szerepét a forma kialakításában.
** Allen Memorial Art Museum, Oberlin College: Joseph Beuys – Felt Suit, 1970. A múzeum gyűjteményi adatlapja és műleírása.
*** The Museum of Modern Art (MoMA), New York: Robert Morris – Untitled (Tangle), 1967 és Untitled, 1969. A múzeum gyűjteményi adatlapjai és Robert Morris archív interjúrészlete.
**** Lucy Sparrow / Sew Your Soul: Sparrow Mart. A művész hivatalos oldalának dokumentációja és sajtóarchívuma.